Lansering av den nya modellen av CFX-konsertflygeln från Yamaha
Nästa generations konsertflygel är ett instrument där pianist och piano förenas
Yamaha Corporation meddelar att man den 2 mars globalt började ta emot beställningar av den nya modellen av CFX-konsertflygeln – Yamahas flaggskepp bland akustiska pianon.
Konsertflygeln『CFX』
I år är det 120 år sedan Yamaha började tillverka konsertflyglar. Det första pianot tillverkades 1902. Ända sedan den första generationens modell av konsertflygel lanserades 1950 har Yamaha arbetat outtröttligt med pianister från hela världen för att fortsätta förbättra sina pianon.
Nästa generations modell av CFX-konsertflygeln lanserades 2010, så denna nya CFX är kulmen av cirka 12 år av vidareutveckling. ”Utformad för ditt ögonblick.” Med det här konceptet i åtanke siktar vi på att skapa ett piano som ger pianister ett ögonblick då musiken flödar utan ansträngning, med pianist och piano i harmoni. Med vår nya designfilosofi ”Unibody-koncept” strävar vi efter att förena pianist och piano under uppträdanden genom att minimera förlusten av uttryck som uppstår från det att pianisten trycker på tangenterna till att ljudet når publiken. Vi uppnår detta genom att optimera materialet vi använder, konstruktionen av pianot och se över vilka bearbetningsmetoder vi använder. Till exempel har A.R.E.* (Acoustic Resonance Enhancement), vilket är en originalteknik för träbearbetning som utvecklats av Yamaha, använts till sargen och bakstolparna. Resonansbottnen är nu även ännu mer effektiv när det gäller att omvandla vibrationer till resonansljud. I och med lanseringen av nya CFX siktar Yamaha på att nå det högsta antalet sålda enheter på marknaden för konsertflyglar.
Nyckelegenskaper
1. Den nya designfilosofin ”Unibody-koncept” förenar pianisten och pianot
Den nya CFX-modellen utvecklades under en period på cirka 12 år för att skapa ett instrument där pianist och piano kommer samman i harmoni. Ett piano som kan spelas som om det känner av pianistens avsikter. Med ett globalt nätverk av pianister i världsklass och en förståelse för pianisters behov baserat på verklig feedback, tog Musical Instruments utvecklingsavdelning en ny titt på hur det idealiska pianot skulle se ut. Alla delar av pianot skulle varsamt passas ihop för att minimera glapp. Material, konstruktion och bearbetningsmetoder har optimerats utifrån den nya designfilosofin ”Unibody-koncept”. Resultatet är ett piano som låter pianisten förmedla toner och nyanserade melodier precis som avsett.
2. Sarg och bakstolpar som har tagits fram med A.R.E.* ger ett varmt och djupt ljud
Pianots sarg och bakstolpar har en enorm inverkan på ljudet. Det handutvalda bok- och mahognyträet ger ett varmt och djupt ljud, medan en integrerad design säkerställer att vibrationerna överförs smidigt. A.R.E.* (Acoustic Resonance Enhancement), vilket är en originalteknik för träbearbetning som utvecklats av Yamaha, minskar dessutom dämpning vilket ger rena vibrationer. Bakstolparna är tillverkade med en innovativ fogningsmetod som omsorgsfullt för samman maskinbearbetat och torrbehandlat trä med manuella justeringar för en jämn, resonansrik ton.
3. Ny design av resonansbottnen ger förbättrad vibrationseffektivitet och ett djupare, fylligare och mer resonant mellanbasljud
Vi använde oss av marknadens bästa europeiska gran för resonansbottnen, som kallas för pianots hjärta eftersom dess funktion är att modulera strängarnas vibrationer i pianot. Formen på kronan har finjusterats för att ge en förbättrad vibrationseffektivitet och ett djupare, fylligare och mer resonant mellanbasljud. Resonansbottnens bredd och höjd har också ändrats för att utöka det dynamiska omfånget.
4. Omformat steg ger förbättrad balans och uttryck i hela registret
Genom att kombinera flera olika typer av lönn ger stegen ett ljud som är både kraftfullt och fylligt. Baserat på den omdesignade resonansbottnen har stegen omformats i mellanregistret för diskant för att öka stränglängden och optimera balansen i hela registret. Den optimerade balansen mellan stegens tjocklek och strängarnas spänning resulterar i en extraordinär förening av projektion och fyllighet i varje ton.
5. Innovativ tillverkning av hammare ger exceptionell ton, förfinad klaviaturmekanik och en mer responsiv känsla
För hamrarna används högkvalitativ tysk filt tillsammans med valnöt för deras naturliga förmåga att förbättra instrumentets övergripande ljud. Varje filtbit är noggrant formad och bunden till hammaren vid optimal temperatur med hjälp av en specialiserad egenutvecklad process för att ge exceptionell ton och en rik ljudpalett med mer djup och nyans i varje ton.
Varje del av klaviaturen har finjusterats för att öka kopplingen mellan pianisten och pianot. Kontaktpunkten mellan klaviaturen, mekaniken och varje dels material har omarbetats för att minska friktionen. Detta ger en mer responsiv känsla från känslig pianissimo till kraftfull fortissimo.
6. En lättare ram med förbättrad styvhet ger mer resonansrikt ljud
Varje CFX-ram är sandgjuten i vår specialanpassade ramfabrik i Iwata i Japan för att säkerställa optimal styvhet och minskad vikt. Ny ribbform och placering av dekorativa hål ger ännu mer resonansrikt ljud än tidigare.
7. Perforerat notställ som standard för första gången på en Yamaha-konsertflygel
Ett perforerat notställ har gjorts till standard på en Yamaha-konsertflygel för första gången, vilket gör att pianisten kan höra mer naturligt ljud samtidigt som hen spelar med notblad. Hålens antal och form har noga valts för att maximera ljudleveransen.
Bakgrund till utvecklingen
CFX är den främsta modellen i CF-serien som lanserades 2010 och finns i stora konserthallar och musikskolor över hela världen. Den har också valts ut till officiellt piano i många internationella tävlingar och har älskats av otaliga pianister.
Designen sammanförde cirka 60 personer, främst från avdelningen för pianoutveckling. Forsknings- och utvecklingsteam, komponentteknikteam med mera var också inblandade för att kunna utveckla en nästa generations modell med fokus på pianistens perspektiv. Många fördelar med designen hämtades också från Yamahas mångsidiga teknikutbud, bland annat träbehandlingstekniken A.R.E.* och avancerad digital simuleringsteknik. Under utvecklingsprocessen återspeglades ovärderlig feedback från cirka 100 pianister i över 30 prototyper innan den nya modellen togs fram.
Det är så Yamahas kunniga tekniker utvecklar en innovativ design och producerar ett högkvalitativt piano. På Yamahas fabrik för konsertflyglar har vissa tekniker privilegiet att komma in i en konsertflygelverkstad där de kan möta experter som är specialister på varje del av tillverkningsprocessen. För att kunna tillverka de bästa pianona måste träet, ullen och andra naturmaterial som används och som förändras över tid baserat på miljöförhållanden utvärderas noggrant och bearbetas på rätt sätt.
Specifikationer
Modell
CFX
Ytor
Polerad ebenholts (lock med matt yta och stöd)
Storlek
Höjd: 103 cm
Bredd: 160 cm
Djup: 275 cm
Vikt
485kg (1069lbs)
Hammarmekanik
Dedikerad CFX-hammarmekanik
Antal tangenter
88 tangenter
Tangentytor
Vita: Ivorite
Svarta: Ebenholts
Klaviaturlock
Klaviaturlock med mjuk stängning
Pedal
Una corda/Sostenuto/Forte
Lid
Stödpinne till locket
Notställ
Perforerat notställ
Casters
Stora vridbara dubbelhjul (alla hjul har stopp)
Anmärkningar
* Acoustic Resonance Enhancement (A.R.E.) är en revolutionerande träbearbetningsteknik som utvecklats av Yamaha för att snabbt torka trä, vilket gör att det låter som trä i instrument som har spelats i flera år. Med specialutrustning för exakt kontroll av temperatur, luftfuktighet och atmosfäriskt tryck kan nyare trä manipuleras för att ge fylligt och djupt ljud som liknar det hos träslag i instrument som har spelats i flera år. Med A.R.E.-processen används inte heller några kemikalier, vilket resulterar i en minskad påverkan på miljön. Utöver pianon har den här tekniken även använts för gitarrer, fioler och andra stränginstrument.
Konsertflygeln『CFX』
